© Corinne Sporrer

Камерный оркестр Лозанны
Дирижёр: Бертран де Бийи
Концертный зал Мариинского театра
Воскресенье, 2 ноября, 19:00

В воскресенье, 2 ноября в Концертном зале Мариинского театра выступит Камерный оркестр Лозанны под управлением Бертрана де Бийи. Музыканты исполнят три последние симфонии Вольфганга Амадея Моцарта — №№ 39, 40 и 41 («Юпитер»).

Камерный оркестр Лозанны ежегодно даёт около ста концертов на своей основной площадке — в Зале Метрополь в Лозанне, а также выступает в других городах Швейцарии и за границей. Оркестр был основан в 1942 году. За 70-летнюю историю в нём сменилось всего пять художественных руководителей. Главным приглашённым дирижёром оркестра является Бертран де Бийи. Камерный оркестр Лозанны имеет обширную дискографию. Его диски получили благожелательные отклики прессы по всему миру. Записи выходят на лейбле MDG. Оркестр сотрудничает с Оперой Лозанны, где при его участии проходит множество спектаклей. Кроме того, это единственный в Швейцарии коллектив, работающий с постоянными приглашёнными композиторами (которые меняются раз в два года). Одна из главных задач оркестра — знакомить с классической музыкой молодых слушателей. Поэтому оркестр на постоянной основе сотрудничает с музыкальными вузами Лозанны, проводит множество семейных и школьных концертов.

Знаменитая триада, венчающая симфонический путь Моцарта, была написана в предельно короткий срок — в течение нескольких летних месяцев 1788 года — светлая и восторженно лучезарная ми-бемоль-мажорная 39-я симфония была завершена в конце июня; через месяц появилась элегическая соль-минорная 40-я симфония, предвестник романтических настроений в музыке XVIII века; и, наконец, в августе были дописаны последние такты до-мажорного «Юпитера». Моцарт предполагал исполнить всю триаду в одном симфоническом концерте. Однако услышать свои последние оркестровые шедевры композитору не довелось. Лишь после его смерти эти симфонии были исполнены с огромным успехом и вскоре завоевали любовь миллионов слушателей.

На этой неделе стартует абонемент № 36 «Музыкальный час лауреатов конкурса “TONALi” (Гамбург)», в рамках которого в камерных залах новой сцены Мариинского театра (Мариинский-2) выступят пять инструменталисток. Субботними вечерами сольные концерты будут играть пианистка Кивели Дёркен (25 октября), виолончелистка Ильдико Сабо (29 ноября), скрипачка Кристина Брабец (20 декабря), виолончелистка Надеж Роша (31 января) и пианистка Элизабет Браусс (28 февраля).

Несмотря на «юный возраст» (конкурс был основан в 2010 году), «TONALi» зарекомендовал себя как один из наиболее важных и инновационных проектов культурной жизни Германии, распахнув двери в профессиональную жизнь молодым инструменталистам по специальностям «скрипка», «виолончель» и «фортепиано».

«TONALi» проводит конкурс по трём направлениям: среди композиторов, исполнителей и молодых слушателей. Таким образом учредители «TONALi», виолончелисты Амадеус Темплтон и Борис Матчин, решают задачу объединения трёх самых главных составляющих мира классической музыки посредством интерактивного диалога.

Центральным звеном в работе «TONALi» является проект TuttiContest, в котором ежегодно принимают участие 12 общеобразовательных школ Гамбурга. Каждый год независимое жюри рассматривает многочисленные заявки и отбирает 12 молодых исполнителей в возрасте от 16 лет до 21 года для участия в конкурсе инструменталистов. Каждому музыканту присваивается своя школа-партнёр, в которой, в свою очередь, формируется активная группа школьников. Задача молодых «менеджеров» состоит не только в том, чтобы организовать и провести школьный концерт, но и в том, чтобы заинтересовать музыкой как можно больше ребят и убедить их прийти на финал конкурса, который проходит в Центральном концертном зале Гамбурга «Laeiszhalle» в начале сентября. Школа, которой удалось увлечь музыкой наибольшее количество учащихся и привести их в концертный зал, удостаивается звания победителя и получает специальный приз. Благодаря непосредственному общению молодых солистов и юной публики «TONALi» удаётся из года в год приобщать к классической музыке до десяти тысяч гамбургских школьников.

Инициативу «TONALi» поддержали всемирно известные музыканты, среди которых Миша Майский, Лиза Батиашвили, Пааво Ярви, Вадим Репин, Генрих Шифф и многие другие. Почётным президентом конкурса является всемирно известный дирижёр Кристоф Эшенбах.

Концерты абонемента проходят при дружественной поддержке сената и министерства культуры Вольного и ганзейского города Гамбурга.

Парад тромбонов
Концертный зал Мариинского театра
Суббота, 25 октября, 15:00

В субботу, 25 октября на сцену Концертного зала Мариинского театра выйдут двенадцать тромбонистов — такой состав медных духовых инструментов можно наблюдать нечасто.

Музыканты исполнят известные произведения классической музыки в аранжировках с участием одного или нескольких тромбонов. Прозвучит музыка Петра Чайковского: фрагменты из оперы «Пиковая дама» (аранжированные для тромбона и фортепиано), «Вариации на тему рококо» (версия для тромбона и фортепиано) и Торжественная увертюра «1812 год» (в аранжировке для двенадцати тромбонов), а также увертюра к опере Михаила Глинки «Руслан и Людмила» (в аранжировке для ансамбля тромбонов). Венцом программы станет поэма петербургского композитора Вячеслава Круглика «Винни-Пух и пчёлы» для одиннадцати тромбонов и солирующего контрабаса-тромбона.

На тромбонах будут играть Александр Горбунов, Алексей Лобиков, Александр Пономарёв, Павел Сердюк, Филипп Павлов, Александр Джурри, Михаил Винницкий, Максим Максименков, Станислав Цес, Александр Ковальчук, Марис Зондакс и Михаил Селиверстов. В концерте также примет участие пианистка Полина Григорьева.

Сольный концерт
Лев Винокур (фортепиано)
Концертный зал Мариинского театра
Суббота, 1 ноября, 19:00

В субботу, 1 ноября в Концертном зале Мариинского театра выступит пианист Лев Винокур. В своём сольном концерте он исполнит сочинения Иоганна Себастьяна Баха, Николая Римского-Корсакова, Эйтора Вилы-Лобоса и Роберта Шумана.

По словам критиков, в своей игре Лев Винокур демонстрирует «восхитительное мастерство» и «блестящий союз таланта и интеллекта», способен «открывать новое в уже известном» и обладает «философской любознательностью и умением воплотить глубокий, скрытый смысл произведений в доступной всем музыкальной речи». В феврале этого года Лев Винокур впервые выступил в Концертном зале Мариинского театра.