С 7 по 13 марта пройдут гастроли солистов оперы, хора и оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева в европейских городах. За неделю мы сыграем 7 концертов в 5 городах, исполняя сочинения русских композиторов: Игоря Стравинского, Сергея Прокофьева, Петра Чайковского, Дмитрия Шостаковича а также Пятую симфонию Густава Малера (концерты в Лионе и Тулузе). Гастрольный тур откроется концертами на сцене знаменитого парижского Театра Елисейских Полей: в течение двух вечеров 7 и 8 марта мы представим программы, составленные исключительно из сочинений Стравинского: балет «Петрушка», Каприччио для фортепиано с оркестром (солист — Борис Березовский), опера-оратория «Царь Эдип» (в роли чтеца выступит известный французский актёр Жерар Депардье), «Симфония псалмов» для хора и оркестра, написанная на латинские тексты трёх псалмов, а также «Свадебка» — сочинение, задуманное композитором как русские хореографические сцены для солистов, хора, четырёх фортепиано и ударных. История Театра Елисейских Полей, отмечающего в следующем году столетие со дня своего открытия, тесно связана с труппой Русского балета Сергея Дягилева. Именно в этом театре состоялась скандальная премьера балета Стравинского «Весна священная» в хореографии Вацлава Нижинского (художник декораций и костюмов — Николай Рерих).

Стравинский на Mariinsky Label

В мае 2010 г. мы выпустили диск на Mariinsky Label с записью «Свадебки» и «Царя Эдипа» Стравинского со знаменитым французским актёром Жераром Депардье в роли чтеца. Диск имел огромный успех, был удостоен награды ICMA 2011 Award Winner в номинации «Лучшая работа хора», а авторитетное французское издание Opera Magazine присудило ему пять звёзд.

Мариинский театр в Женеве в апреле

В дополнение к концерту артистов оперы, хора и оркестра Мариинского театра на сцене Большого оперного театра Женевы, балет Мариинского театра выступит в Женеве 17, 18 и 19 апреля: мы представим балет Родиона Щедрина «Анна Каренина» в хореографии Алексея Ратманского. Спектаклем 17 апреля будет дирижировать Валерий Гергиев.

19 марта на сцене Концертного зала Мариинского театра состоится концертное исполнение одной из самых таинственных и величественных опер Рихарда Вагнера, «торжественной сценической мистерии», последней музыкальной драмы великого немецкого композитора — «Парсифаль». Вдохновение для создания своей оперы Вагнер черпал в эпосе Вольфрама фон Эшенбаха «Парцифаль» (начало 13 века). Но, как всегда, композитор существенно переработал первоисточник, поэтому его либретто имеет самостоятельное литературное значение. Интерес к теме Грааля возник у Вагнера ещё во время работы над «Лоэнгрином», то есть за 40 лет (!) до завершения работы по написанию «Парсифаля». За это время Вагнером было написано ещё шесть опер, ставшими его самыми знаменитыми сочинениями. Сюжет «Парсифаля» наполнен глубокими философскими идеями: на основе разрозненных легенд Вагнер создал самостоятельное произведение, центральный конфликт которого основан на характерной для раннего Средневековья встрече христианского мировоззрения и сохранявшегося язычества.

Вагнер на Mariinsky Label

В сентябре 2010 г. мы выпустили диск на Mariinsky Label с записью «Парсифаля» Вагнера. Наряду с солистами Мариинского театра, в записи участвовали приглашённые артисты: партию Парсифаля исполнил тенор Гари Леман, Кундри — сопрано Виолета Урмана, а в партии Гурнеманца выступил бас Рене Папе. Запись была названа «Диском месяца» по версии BBC Music Magazine и «выбором редакции» в номере британского музыкального журнала The Gramophone за октябрь 2010 года. Авторитетные американские издания Los Angeles Times и New York Times назвали эту запись «Диском года».

21, 24 и 25 марта на сцене Концертного зала Мариинского театра состоится очередная серия представлений оперы Бенджамина Бриттена «Сон в летнюю ночь», премьера которой в постановке Клаудии Шолти состоялась в июле 2011 г., под занавес предыдущего сезона. Со дня премьеры спектакль вызывает колоссальный зрительский интерес — после пары премьерных представлений предыдущего сезона, в нынешнем сезоне он был исполнен уже восемь раз, находя положительные отклики зрителей самых различных поколений и музыкальных пристрастий, полностью ломая сложившиеся стереотипы о музыке Бриттена — доказывая её доступность слушателям, передавая особый шарм английской речи и юмор оригинальной комедии Уильяма Шекспира.

Как и на премьере в июле прошлого года, в спектакле 21 марта в партии Боттома выступит выдающийся британский бас-баритон Сэр Уиллард Уайт, а дирижировать будет Валерий Гергиев. Спектакль выдвинут на Национальную театральную премию «Золотая маска» в номинации «Лучший оперный спектакль».

Фото постановки: костюмы и сценография, репетиции, премьера.

Текст Шекспира: на русском языке (в переводе Лозинского), на языке оригинала (размеченное html-издание).

23 марта на сцене Концертного зала Мариинского театра будет исполнена масштабная Восьмая симфония Густава Малера, в исполнении которой заняты солисты-вокалисты, несколько хоров и большой симфонический оркестр. Исполнение этой симфонии требует огромных вокальных и инструментальных сил, поэтому сочинение иногда образно называется «Симфонией тысячи участников» (хотя часто в нём занято меньшее количество исполнителей). Восьмая стала последней симфонией Малера, премьера которой состоялась при его жизни и прошла под управлением самого композитора. Малер с самого начала был уверен в высокой значимости своего произведения: отказавшись от пессимизма, который присутствовал в большинстве его работ, он представил Восьмую симфонию как выражение доверия к вечному человеческому духу. Симфония стала таким же знаменем гуманизма для ХХ века, каким была для своего времени Девятая симфония Бетховена.

Вместе с солистами, хором и симфоническим оркестром Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева в исполнении Восьмой Симфонии Малера 23 марта примет участие Детский хор Уэльского Миллениум центра из Кардиффа.

Малер на LSO Live

Валерий Гергиев и Лондонский симфонический оркестр записали все нумерованные симфонии Малера (с Первой по Девятую, а также Адажио из Десятой, неоконченной симфонии) и издали записи на LSO Live, собственном звукозаписывающем лейбле оркестра. В записях Второй и Восьмой симфоний принимали участие солисты-вокалисты Мариинского театра.

С 22 марта по 1 апреля на сцене Мариинского театра пройдёт 12-й Международный фестиваль балета «Мариинский», ставший заметным ежегодным весенним событием в мире балета. По традиции, Фестиваль представляет избранные спектакли репертуара Мариинского балета, в которых наравне с солистами Мариинского театра принимают участие «звёздные» танцовщики престижных балетных трупп. Каждый год Фестиваль представляет балетную премьеру. В этом году мы обращаемся к балету «Юноша и Смерть» выдающегося хореографа Ролана Пети, скончавшегося в июле прошлого года. После десятилетнего перерыва балет будет возобновлён на сцене Мариинского театра, и шедевр Пети вновь пополнит репертуар нашего театра. Центральным событием Фестиваля станут выступления Балета Мориса Бежара из Лозанны — приглашение не только отдельных солистов, но целой балетной труппы из другой страны является специальным проектом Фестиваля этого года и даёт редкую возможность увидеть знаковые спектакли одного из крупнейших хореографов второй половины XX века. В программе Фестиваля соседствуют спектакли классического наследия Мариуса Петипа и Джорджа Баланчина, уникального датского балетного стиля Августа Бурнонвиля, современные балеты в хореографии Анжелена Прельжокажа и Алексея Ратманского, а также специальный творческий вечер Дианы Вишнёвой, которая выступит в трёх необычных для репертуара Мариинского театра балетах. Завершится фестиваль торжественным Гала-концертом звёзд мирового балета.

Концертами 24 и 25 марта на сцене Мюнхенской филармонии продолжится совместный проект Мюнхенского филармонического оркестра и Мариинского театра по исполнению всех симфоний Дмитрия Шостаковича под управлением Валерия Гергиева в течение концертного сезона 2011/12. Проект стартовал в ноябре прошлого года и продолжился в декабре — в тех концертах симфонии Шостаковича исполнялись силами Мюнхенского филармонического оркестра. В мартовских концертах хор и симфонический оркестр Мариинского театра принимают эстафету у коллег из Мюнхена — в течение двух вечеров мы исполним серию из пяти симфоний Шостаковича (2-ю, 3-ю, 8-ю, 12-ю и 13-ю), включая все три, в которых занят хор. Проект продолжится двумя концертами в мае, в которых симфонический оркестр Мариинского театра исполнит 6-ю, 7-ю, 9-ю и 10-ю симфонии Шостаковича. В июльских концертах Мюнхенского филармонического оркестра Валерий Гергиев завершит исполнение полного цикла симфоний Шостаковича в баварской столице.

Валерий Гергиев, считающий значение симфонического наследия Шостаковича для мировой музыки колоссальным, представлял цикл симфоний великого классика XX столетия в музыкальных столицах мира: Нью-Йорке, Лондоне, Санкт-Петербурге и Вене.

Шостакович на Mariinsky Label

Шесть из пятнадцати симфоний Шостаковича, а также его опера «Нос», выпущены на Mariinsky Label. Издание всех симфоний Шостаковича в современном формате звукозаписи является одним из программных направлений развития лейбла Мариинского театра.

27 и 28 марта на сцене Польской национальной оперы в Варшаве наш театр представит оперу Сергея Прокофьева «Война и мир» в постановке Андрея Кончаловского. Премьера этой масштабной постановки на сцене Мариинского театра состоялась весной 2000 года. Постановка осуществлена совместно с нью-йоркским театром Метрополитен Опера и была представлена Мариинским театром на гастролях в Милане (Театр Ла Скала), Лондоне (Королевский оперный театр Ковент Гарден), Мадриде (Театр Реал), Токио (Эн-Эйч-Кей Холл) и Вашингтоне (Кеннеди центр).

Опера Прокофьева «Война и мир» по одноимённому роману Льва Толстого является одним из самых ярких примеров воплощения вечного литературного произведения в гениальной музыке. По словам Дмитрия Шостаковича, «...чутьём гениального художника Прокофьев сумел найти то сокровенное и глубокое, что раскрывает самую сущность музыкально-драматического развития, что позволяет слушателю по одному музыкальному зерну представить себе характер действующего лица и окружающую атмосферу, даже пейзаж...» (октябрь 1959 г.). Постановка Андрея Кончаловского с кинематографической выразительностью подчёркивает волнующие моменты оперы.

29 марта оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева примет участие в Бетховенском фестивале в Варшаве, исполнив сочинения русских классиков — Торжественную увертюру «1812 год» Чайковского, Третий фортепианный концерт Рахманинова (солист — Алексей Володин) и кантату Прокофьева «Александр Невский» (при участии хора Оперы и Филармонии Белостока, солистка — Екатерина Семенчук).

С 31 марта по 6 апреля пройдут гастроли солистов оперы, хора и оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева в городах Великобритании. На Страстной неделе перед католической Пасхой в каждом из трёх городов гастрольного тура мы исполним оперу Вагнера «Парсифаль», центральный конфликт которой основан на характерной для раннего Средневековья встрече христианского мировоззрения и сохранявшегося язычества. В Кардиффе, совместно с Детским хором Уэльского Миллениум центра мы также исполним Восьмую симфонию Малера, наполненную выражением доверия к вечному человеческому духу. В Лондоне мы также исполним величественный Реквием Верди на текст церковной заупокойной службы, повествующий о покое человеческой души, безжалостном и неизбежном вторжении смерти и Страшном суде. С каждым из трёх концертных залов, в которых мы выступим в рамках гастрольного тура, наш театр связывает тесное сотрудничество.

В апреле 2005 года балет Мариинского театра стал одним из первых творческих коллективов, выступивших на сцене Уэльского Миллениум центра, открывшего свои двери в ноябре 2004 года. В декабре 2006 года Мариинский театр представил постановку вагнеровского оперного цикла «Кольцо Нибелунга», билеты на который были полностью раскуплены зрителями в первые четыре часа с момента старта продаж. Следующий визит нашей оперной труппы в Кардифф состоялся в октябре 2009 года.

Оркестр и опера Мариинского театра регулярно выступали в Лондоне на сцене концертного зала в культурном комплексе Барбикан в абонементных сериях концертов под названием «Великие исполнители». В феврале 2005 года мы представляли в этом зале шедевры русской оперы — «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» Римского-Корсакова, «Нос» Шостаковича, «Свадебку» и «Царя Эдипа» Стравинского. Там же, в декабре 2006 года симфонический оркестр Мариинского театра и Валерий Гергиев завершили полный цикл симфоний Дмитрия Шостаковича в Лондоне, посвящённый столетию со дня рождения композитора, исполнив шесть из пятнадцати написанных им симфоний. В январе 2009 года мы вновь исполняли в Барбикане оперы русских композиторов — «Пиковую даму» Чайковского, «Демона» Рубинштейна и «Братьев Карамазовых» Александра Смелкова.

Оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева стал первым зарубежным коллективом, выступившим в августе 1991 года на сцене Симфонического зала Бирмингема, торжественно открытого Британской Королевой Елизаветой II за два месяца до того. Зал славится своей совершенной акустикой и считается одним из лучших концертных залов мира. Мариинский театр неоднократно выступал в Бирмингеме на сцене этого зала.

В марте наc ожидает очередной релиз Mariinsky Label, собственного звукозаписывающего лейбла нашего театра — будет выпущена запись оперы Жюля Массне «Дон Кихот», повествующей о странствиях «Рыцаря печального образа» и его верного друга Санчо Пансы, о его любви к прекрасной Дульсинее и трагической гибели. Роль Дон Кихота была написана специально для Фёдора Шаляпина, с которым у Массне сложились дружеские отношения. В записи нашего лейбла заглавную партию исполняет знаменитый бас Ферруччо Фурланетто, для которого роль Дон Кихота является одной из самых значительных в его богатой музыкальной карьере. Партию Дульсинеи исполняет Анна Кикнадзе, а Санчо Пансы — Андрей Серов. В записи также принимали участие солисты Академии молодых оперных певцов Мариинского театра. «Дон Кихот» Массне пополнит ряд оперных записей лейбла, наряду с уже записанными операми Шостаковича, Щедрина, Стравинского, Вагнера и Доницетти.