© Мариинский театр / Валентин Барановский

Рихард Вагнер «Кольцо нибелунга»
«Золото Рейна», «Валькирия», «Зигфрид», «Гибель богов»
Хэштег: #ring_feb_mar_2014
Мариинский-2 (новая сцена)
Суббота, 22 февраля, 20:00
Воскресенье, 23 февраля, 18:00
Суббота, 1 марта, 18:00
Воскресенье, 2 марта, 18:00

В феврале-марте впервые в 231-м сезоне на новой сцене Мариинского театра (Мариинский-2) будет представлена тетралогия Рихарда Вагнера «Кольцо нибелунга». Спектакли «Золото Рейна» (в субботу, 22 февраля) и «Валькирия» (в воскресенье, 23 февраля) пройдут под управлением Кристиана Кнаппа, а спектаклями «Зигфрид» (в субботу, 1 марта) и «Гибель богов» (в воскресенье, 2 марта) будет дирижировать Валерий Гергиев.

В новейшей истории Мариинского театра постановка «Кольца нибелунга» занимает особое место. Премьера новой сценической версии знаменитого вагнеровского цикла, разработанной по концепции Валерия Гергиева и Георгия Цыпина, состоялась в Петербурге в июне 2003 года. С тех пор на исторической сцене Мариинского театра прошло семь полных представлений «Кольца нибелунга». В июне прошлого года тетралогия была впервые исполнена на новой сцене Мариинского театра. Коллектив Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева давал эту версию «Кольца нибелунга» в общей сложности тринадцать раз на гастролях в девяти городах — в Баден-Бадене (трижды), Москве, Сеуле, Токио (дважды), Коста-Месе, Кардиффе, Лас-Пальмасе, Нью-Йорке (дважды) и Лондоне. В сентябре прошлого года две первые части были исполнены на гастролях в Любляне. В ноябре этого года Мариинский театр представит полный оперный цикл в Бирмингеме.

В связи с необходимостью выступления на торжественной церемонии закрытия XXII Зимних Олимпийских игр в Сочи Валерий Гергиев был вынужден отменить своё участие в февральских спектаклях «Золото Рейна» и «Валькирия». С 2003 года все без исключения представления полного вагнеровского цикла в Мариинском театре и на гастролях проходили под его управлением.

© Arne Hyckenberg / Swedish Radio

Европейские гастроли
Симфонический оркестр Мариинского театра
Дирижёр: Валерий Гергиев
Барселона, 11 февраля
Валенсия, 12 февраля
Мадрид, 13 февраля
Андорра, 14 февраля
Париж, 16, 17 и 18 февраля

C 11 по 18 февраля Симфонический оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева сыграет семь концертов в пяти европейских городах. Гастроли начнутся с выступления в трёх крупнейших городах Испании — Барселоне, Валенсии и Мадриде. Во вторник, 11 февраля на сцене концертного зала «Аудиториум» в Барселоне будут сыграны Двадцать первый фортепианный концерт Моцарта (солист: Игнаси Камбра) и Пятая симфония Малера. В среду, 12 февраля во Дворце музыки Валенсии будет исполнена Девятая симфония Малера. В четверг, 13 февраля на сцене Филармонии Мадрида будут исполнены Вступление к III действию и Сцена Страстной Пятницы из оперы Вагнера «Парсифаль» и Девятая симфония Малера. В пятницу, 14 февраля оркестр впервые выступит в Андорре. В программе концерта — Вступление к I действию оперы Вагнера «Лоэнгрин», Второй фортепианный концерт Шопена (солист: Алексей Володин), Второй скрипичный концерт Шостаковича (солистка: Алёна Баева) и Пятая симфония Чайковского.

Тремя концертами 16, 17 и 18 февраля на сцене Зала Плейель в Париже завершится цикл всех инструментальных концертов и симфоний Шостаковича. В воскресенье, 16 февраля будут сыграны Второй скрипичный концерт (солистка: Алёна Баева) и Седьмая симфония («Ленинградская»), в понедельник, 17 февраля будут исполнены Восьмая и Двенадцатая симфонии, а во вторник, 18 февраля — Первый скрипичный концерт (солист: Вадим Репин) и Одиннадцатая симфония («1905 год»). На сцене Зала Плейель Симфонический оркестр Мариинского театра выступает с января 2010 года, когда на открытии Культурного года «Франция — Россия» были сыграны все симфонии Чайковского (сделанная там запись Четвёртой, Пятой и Шестой симфоний была выпущена лейблом Мариинского театра в форматах DVD и Blu-Ray). В сентябре и декабре 2010 года оркестр исполнил в этом зале шесть из десяти симфоний Малера в рамках совместного проекта с Лондонским симфоническим оркестром. Цикл всех инструментальных концертов и симфоний Шостаковича в исполнении Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева стартовал на сцене Зала Плейель в январе 2013 года (два концерта) и продолжился в декабре 2013 года (три концерта).

© Мариинский театр / Наташа Разина

Людвиг Минкус «Баядерка»
Хореография Мариуса Петипа (1877 г.) в редакции Владимира Пономарёва и Вахтанга Чабукиани (1941 г.)
Мариинский театр
Вторник, 18 февраля, 20:00
Среда, 19 февраля, 19:00
Суббота, 22 февраля, 19:00
Воскресенье, 23 февраля, 11:30

Во вторник, 18 февраля, среду, 19 февраля, субботу, 22 февраля и воскресенье, 23 февраля на сцене Мариинского театра состоится серия представлений балета Людвига Минкуса «Баядерка» в хореографии Мариуса Петипа — спектакля, который по праву считается одной из «визитных карточек» Мариинского балета, его мировая премьера состоялась на сцене Мариинского театра в 1877 году.

В наши дни в Мариинском театре «Баядерка» идёт в редакции Владимира Пономарёва и Вахтанга Чабукиани 1941 года. Для себя и Натальи Дудинской (исполнявшей роль Никии) Чабукиани сочинил дуэт-встречу героев в первом действии и большое свадебное па Солора и Гамзатти, включавшее мужскую вариацию, во втором. В 1948 году Николай Зубковский поставил для себя знаменитую виртуознейшую вариацию Золотого божка, а Константин Сергеев — дуэт Никии и раба во дворце раджи, когда баядерка приходит благословить его дочь.

В февральской серии «Баядерок» на сцену выйдут ведущие солисты балета Мариинского театра: Виктория Терёшкина, Екатерина Кондаурова, Алина Сомова и Оксана Скорик (Никия), Владимир Шкляров, Андрей Ермаков, Кимин Ким и Евгений Иванченко (Солор), Анастасия Матвиенко и Елена Евсеева (Гамзатти). В партии Гамзатти также дебютируют Юлия Степанова и Екатерина Чебыкина.

Андрей Коробейников
Сергей Рахманинов и Эдгар По: «Колокола»
Концертный зал Мариинского театра
Суббота, 22 февраля, 19:00

В субботу, 22 февраля с сольным концертом на сцене Концертного зала Мариинского театра выступит Андрей Коробейников. Пианист представит программу из сочинений Сергея Рахманинова, её акценты расставлены таким образом, что указывают на неожиданные параллели с другим произведением композитора — поэмой «Колокола» для трёх солистов, смешанного хора и оркестра на текст стихотворения Эдгара По в переводе Константина Бальмонта.

Стихотворение По произвело на Рахманинова сильное впечатление — с небывалым интересом он откликнулся на предложение написать музыкальное произведение на этот текст. Кантата «Колокола», четырёхчастное произведение, от первой части до последней, представляет собой неудержимое движение к катастрофе, от света — к мраку. Каждая из четырёх частей создает картину жизни человека на пути от рождения к смерти, и в каждой — колокольный звон является главенствующим. Концерт Андрея Коробейникова также будет разделён на четыре условные части, которым пианист предпослал подзаголовки — «Серебряные колокола», «Золотые колокола», «Медные колокола» и «Железные колокола».

Все билеты проданы, проверяйте их наличие на сайте и в кассах Мариинского театра.

Николай Цнайдер
Сочинения для скрипки и фортепиано
Роберт Кулек (фортепиано)
Концертный зал Мариинского театра
Воскресенье, 23 февраля, 19:00

Скрипач и дирижёр Николай Цнайдер, главный приглашенный дирижёр Симфонического оркестра Мариинского театра, чаще выступающий в Петербурге именно в качестве дирижёра, перед слушателями воскресного концерта 23 февраля предстанет в роли солиста-инструменталиста — он будет солировать в сочинениях для скрипки и фортепиано Людвига ван Бетховена, Игоря Стравинского, Антона Веберна и Сезара Франка. Партию фортепиано исполнит Роберт Кулек.

В следующем месяце Николай Цнайдер вновь выступит в Петербурге, уже в качестве дирижёра. В воскресенье, 16 марта на сцене Концертного зала Мариинского театра под его управлением будут исполнены Виолончельный концерт Роберта Шумана (солист: Александр Бузлов) и симфонические поэмы Рихарда Штрауса «Дон Жуан» и «Так говорил Заратустра». В Мариинском театре Николай Цнайдер продирижирует двумя оперными спектаклями: «Дон Жуаном» Моцарта — во вторник, 18 марта и «Аидой» Верди — в среду, 19 марта.

Балеты Игоря Стравинского
«Петрушка», «Весна священная», «Свадебка»
Мариинский театр
Пятница, 28 февраля, 20:00

В пятницу, 28 февраля на сцене Мариинского театра будут представлены балеты Игоря Стравинского «Петрушка», «Весна священная» и «Свадебка». Их мировые премьеры состоялись на сценах парижских театров во время сезонов труппы «Русский балет» Сергея Дягилева (Les Ballets Russes de Serge de Diaghilev). Эти спектакли являют собой образец совершенно уникального, неповторимого и хорошо узнаваемого стиля — в смысле музыки, хореографии, сценографии, костюмов и светового оформления.

Мировая премьера «Петрушки» (Pétrouchka) в хореографии Михаила Фокина состоялась на сцене Театра Шатле в июне 1911 года. Музыка балета, сотканная из остроумно использованных популярнейших интонаций русского городского фольклора, сразу получила признание парижан. Автором либретто, а также декораций и костюмов к балету является Александра Бенуа, член знаменитого творческого семейства, русский художник, историк искусства, художественный критик, основатель и главный идеолог «Мира искусства».

Мировая премьера «Весны священной» (Le Sacre du printemps) в хореографии Вацлава Нижинского и декорациях Николая Рериха состоялась в мае 1913 года на сцене открытого незадолго до этого Театра Елисейских полей. Этому произведению было суждено стать одним из самых скандальных балетов XX столетия. Демонстративное неприятие «Весны священной» частью зрителей и столь же демонстративное выступление за новое произведение другой части вылились чуть ли не в драку. Крики в зале заглушали музыку. Нижинский, стоя в кулисах, отсчитывал для артистов такт. Восстановить порядок не помог ни прямой призыв Дягилева позволить закончить представление, ни удаление из зала наиболее активных участников происходившего — ради этого после первой картины сделали незапланированную паузу. По окончании балета аплодисменты смешались с возгласами неодобрения.

Мировая премьера «Свадебки» (Les noces) в хореографии Брониславы Нижинской, декорациях и костюмах Наталии Гончаровой состоялась на сцене театра «Гёте лирик» в июне 1923 года, став единственной новинкой этого дягилевского сезона и снискав одобрение публики. Необычен состав исполнителей — ударные инструменты, четыре рояля (фактически, используемые как ударные), четыре солиста-вокалиста и хор. Сочинение озаглавлено композитором как «хореографические сцены с пением и музыкой». Хореографом стала Бронислава Нижинская, младшая сестра выдающегося танцовщика и хореографа Вацлава Нижинского. Хореографическое действие подчинено условному характеру действующих лиц, не персонифицированных, а представляющих Жениха, Невесту, Мать жениха и Дружка, а голоса солистов не принадлежат даже этим достаточно абстрактным персонажам. Особый колорит сочинению придают нарочито архаичные попевки.